Artist Activations
THE MUSEUM IS NEVER FINISHED. ART CONTINUES TO TRANSFORM IT.
Artist Activations is an evolving programme of permanent and temporary artistic interventions created specifically for the Museum of the Cities of the World. Artists engage with its spaces, stories and communities, transforming the Museum into a living place for imagination, dialogue and collective experience.
Artist Activations è un programma in continua evoluzione di interventi artistici permanenti e temporanei concepiti appositamente per il Museo delle Città del Mondo. Gli artisti si confrontano con i suoi spazi, le sue storie e le sue comunità, trasformando il Museo in un luogo vivo di immaginazione, dialogo ed esperienza collettiva.
Dove si nasconderanno i nostri occhi quando non sarà più possibile voltare lo sguardo?
Dario Pruonto
In a present saturated with conflicts that reach us through a constant stream of images—images our eyes too often become accustomed to—from the ongoing genocide in Gaza to shipwrecks in the Mediterranean, from occupations to the invisible forms of marginalization within our own cities, this work does not ask for sympathy, but for presence. It compels us to recognize that looking away is already a choice, and that being unable to do so reveals who we are.
In un presente saturato da conflitti che ci arrivano continuamente sotto forma di immagini a cui troppo spesso il nostro occhio si abitua – dal genocidio in corso a Gaza ai naufragi nel Mediterraneo, dalle occupazioni alle marginalità invisibili delle nostre città – l’opera non chiede commozione, ma presenza. Ci costringe a riconoscere che voltare lo sguardo è già una scelta, e che non poterlo fare racconta chi siamo.
ARTISTIC GRANDSTAND | MOTOREFISICO
Designed by the artist duo Motorefisico, this striking black-and-white grandstand transforms the Museum's cloister into a space for gathering, observing, and dialogue. More than an artwork to admire, it invites visitors to pause, connect, and experience the museum as a contemporary public square, where everyone becomes part of the installation.
Progettata dal duo artistico Motorefisico, questa grande tribuna a righe bianche e nere trasforma il chiostro del Museo in uno spazio di incontro, osservazione e dialogo. Più che un'opera da contemplare, è un invito a fermarsi, condividere e vivere il museo come una piazza contemporanea, dove ogni visitatore diventa parte dell'esperienza.
Millo for Countless Cities
Millo’s poetic murals explore the relationship between people and the cities they inhabit. Through monumental figures immersed in complex urban landscapes, his works reveal moments of solitude, connection, fragility and imagination.
I murales poetici di Millo esplorano la relazione tra le persone e le città che abitano. Attraverso figure monumentali immerse in complessi paesaggi urbani, le sue opere raccontano solitudine, connessione, fragilità e immaginazione.
MILLO'S Sistine Chapel
A monumental site-specific mural transforming the Museum’s vaulted space into an immersive universe of cities, people and human connections.
Un monumentale murale site-specific che trasforma lo spazio voltato del Museo in un universo immersivo di città, persone e connessioni umane.
Enjoy the Silence
Casablanca
Anno
2015
Anno
2023
L’albero di Gelso
Ramallah | Palestina
REDROOM | MP5
REDROOM reflects on relationships as the last possible refuge against collapse: while the city burns outside, a group of people finds protection in closeness, care, and shared presence. An artwork that transforms intimacy into a political act and mutual support into a form of resistance.
REDROOM riflette sulle relazioni come ultimo rifugio possibile contro il disfacimento: mentre la città brucia, un gruppo di persone trova protezione nella vicinanza dei corpi e nella condivisione. Un'opera che trasforma l'intimità in un gesto politico e la cura reciproca in una forma di resistenza.
KARIBU | Seb Toussaint
KARIBU (“welcome” in Swahili) is an artwork by Seb Toussaint celebrating hospitality, human connection, and the right of every person to belong. The mural invites us to imagine more open and inclusive cities, where diversity becomes a shared source of strength and opportunity.
KARIBU (“benvenuto” in swahili) è un'opera di Seb Toussaint che celebra l'accoglienza, l'incontro e il diritto di ogni persona a sentirsi parte di una comunità. Il murale invita a immaginare città più aperte, inclusive e capaci di trasformare la diversità in una risorsa condivisa.
Padiglione uuuudum
uuuudum is an immersive installation by Morgana Orsetta Ghini and Luca Lagash that invites visitors to slow down, listen, and reconnect with themselves and others. A poetic and sensory space exploring the power of imagination, deep listening, and human relationships in an increasingly fast-paced world.
uuuudum è un'installazione immersiva di Morgana Orsetta Ghini e Luca Lagash che invita i visitatori a rallentare, ascoltare e riconnettersi con sé stessi e con gli altri. Uno spazio poetico e sensoriale che esplora il potere dell'immaginazione, dell'ascolto e delle relazioni umane in un mondo sempre più frenetico.
TIANLONG 天龙
Cinzia Cacioppo
Tianlong, or "Heavenly Dragon," is a mythical guardian of the sky in Chinese tradition, symbolizing divine strength, celestial protection, and spiritual transcendence.
Tianlong (天龙) si traduce letteralmente come "Drago Celeste" ed è una figura mitologica della tradizione cinese. È uno dei draghi celesti della mitologia cinese, guardiano del cielo, spesso raffigurato mentre traina il carro degli dei o sorveglia i cancelli del paradiso. È associato alla forza divina, alla protezione celeste e alla trascendenza spirituale.